Rockets - Rockets

I Rockets di Detroit sono una creazione di Johnny "Bee" Badanjek e Jim McCarty. La band spese i suoi primi 4 anni girando per club del midwest, guadagnando popolarità la voce di Badanjek era notevole ma non abbastanza per il genere rock/blues che si voleva. Così entrò nella band Dave Gilbert, il quale non portò solo la voce ma divenne in poco tempo il front man del gruppo. Il debut ci fu nel 1977 , con una etichetta locale la Tortoise International
alla fine dell'anno passarono alla RSO Records. Nacque così il primo disco nel 1979 Rockets. Presto le Radio cominciarono a trasmettere i loro pezzi, soprattutto "Turn Up the Radio" e "Oh Well". Il successo li portò anche in TV al Midnight Special. il successo però diede alla testa a Gilbert il quale si perse rapidamente nell'alchool e nella droga. Cominciarono gli atriti all'interno del gruppo tra i fondatori del gruppo (McCarty e Badanjek) e Gilbert. Il loro terzo album "No Ballads" del 1980 non ebbe un gran successo a parte la canzone 'Desire', purtroppola RSO finì in bancarotta e il gruppo rimase senza etichetta. Passarono alla Elektra con cui fecero altri 2 album nel 1981 ("Back Talk") e nel 1982 ("Rocket Roll").
Il comportamento di Gilbert era sempre più distruttivo fino a lacerare profondamento il gruppo. Badanjek, frustrato lasciò il gruppo che poi si sciolse, dopo il loro ultimo album del 1983 "Live Rockets". Gilbert morirà nel 2001 per cirrosi epatica.

Turn Up the Radio


Oh Well

Peter Kaukonen - Black Kangaroo

Peter Kaukonen nasce nel 1945. Passa la sua infanzia tra Pakistan e filippine. Viene folgorato musicalmente la primo ascolto di Rock Around The Clock. Dopo di che si trasferisce in America, dove impara a suonare la chitarra come autodatta. Come chitarrista suono nei gruppi di San Francisco Jefferson Airplane, Jefferson Starship, Hot Tuna and Johnny Winter. Black Kangaroo uno suo disco e' del 1972. Ha un gusto e una sonorità molto particolare per quell'epoca. La somiglianza con Jimi Hendrix sulla scelta dei suoni e' grandissima in anzoni come 'Up or Down' e 'What we all know and love', soprattutto se si pensa a Elettric Lady Land

Up or Down


What we all know and love

Pat Travers - Pat Travers

Pat Travers crebbe nella regione di Toronto, in Canada. Poco dopo aver cominciato le prime lezioni di chitarra, all'età di dodici anni, assistette a un concerto di Jimi Hendrix a Ottawa, e ne rimase impressionato come gli era accaduto per altri musicisti del calibro di Jeff Beck, Eric Clapton e Jimmy Page. Le prime band a cui si unì in adolescenza, The Music Machine, Red Hot e i Merge, suonarono per qualche anno nella zona del Québec. Durante un concerto con i Merge, Travers venne notato dall'artista rock Ronnie Hawkins, che lo invitò ad unirsi a lui. Il giovane chitarrista spiccò dunque il volo per Londra e firmò un contratto con l'etichetta discografica Polydor poco dopo aver compiuto 20 anni. Il suo album di debutto, Pat Travers, fu rilasciato nel 1976 con la partecipazione del bassista Peter "Mars" Cowling, che sarebbe poi entrato a far parte del gruppo di Pat Travers per molti anni. Nello novembre dello stesso anno, Travers apparì in uno show sulla televisione tedesca, Rockpalast, che venne poi messo in commercio nel DVD Hooked On Music: questa esibizione mostra una prima versione della gruppo musicale di Travers, comprendente Cowling ed il batterista Nicko McBrain (futuro membro della heavy metal band Iron Maiden). La sua fortuna cominciò a sparire con l'inzio degli anni 80. Dopo uno spettacolo al Festival di Reading davanti a un pubblico di 35.000 persone, Thrall e Aldridge annunciarono contemporaneamente di volersi separare dalla band per perseguire altri progetti. Poi ci fu la rottura con la Plydor alasciandolo senza contratto. Continuò a suonare per etichette minori , facendo album di poco successo. Travers non è mai più stato in grado di riconquistare il successo dei primi anni, ma si è guadagnato comunque uno zoccolo duro di fan che si autodefiniscono "Hammer Heads". Esegue regolarmente delle tournée negli Stati Uniti e si è presentato anche in Europa già diverse volte.

Makes No Difference

Walter Rossi - Charlee

Una Rock Band di Montreal , Canada. In questo album ce Walter Rossi, che precedentemente aveva fatto solo un album solista nel 1976 e una altro album nel 1979 con Wilson Pickett I Want You album. Quest' album inizialmente fu solo rilasciato in Canada ma poi visto il successo mediatico , arrivò anche negli Stati Uniti. Quello che balza subito alla luce e' il suono della chitarra e la sua assoluta pulizia. Un fenomeno del suo hard rock in ogni sua più piccola deviazione. Due canzoni sopra a tutte le altre "Lord Knows I've Won" e "Wheel Of Fortune". Prima mettere inseme questa signora Rock Band , Walter Rossi ha praticamente suonato con tutti i più grandi della storia. Ha suonato con Wilson Picket e 'The Buddy Miles Express', ha rifiutato l'invitato di Three Dog Night e Janis Joplin. A perfino suonato con Jimi Hendrix and Buddy Miles in molteplici occasioni durante i giorni di Band of Gypsies.

Lord Knows I've Won


Wizzard

Ancient Grease - Women and Children First

Quando questo disco fu pubblicato nel luglio del 1970, la Mercury, la casa discografica, aveva giá deciso di dare all’esordio solista di Rod Stewart il massimo dello sforzo promozionale. ‘Women And Children First’ passó quindi inosservato mantenendo ignota ai piú la ruvidezza mista ad accenni progressive delle canzoni che lo componevano. Un peccato; il disco aveva del potenziale ma finí per essere la palestra per John Weathers, battersits degli Eye Of Blue e principale autore delle canzoni e produttore del disco nonchè futuro componente dei Gentle Giant. Weathers seppe intuire il potenziale di Graham Mortimer e Graham Williams, cantante e chitarrista degli Ancient Grease, i quali alcuni anni dopo andarono a formare i Racing Cars ed ottennero un hit single, nel 1977, con il brano ‘They Shoot The Horses, Don’t They?’
Registrato in una sola settimana, il disco alterna poderosi riff (‘Freedom song’, ‘Mother Grease The Cat’) a momenti piú rarefatti sui la voce di “Morty” tesse melodie a metá strada tra quelle di Ozzy Osbourne dei Black Sabbath e Robert Chapman dei Family.Ancient Grease, piú di altre band a loro coeve, avevano un potenziale su cui l’etichetta non volle credere, piú interessata ai benefici fiscali che la pubblicazione di ‘Women And Children First’ avrebbe fruttato.

by Jacopo Meille

Women and Children First


Don't Want

Virus - Revelation

La band in questione ha rilasciato solo 2 LP durante la loro breve esistenza 'Revelation', all'inizio del 1971 e 'Thoughts' alla fine del 1971. Virus fu una hardrock/psych band di origine tedesca assemblata all'inzio del 1970. Remember e' una opera minore di psichedelia e prog rock. Chitarre , tastiere, assoli di flauto, improvisazioni e assoli di un po' di tutti gli strumenti. La prima canzone 'Revelation' spazia tra vari generi musicali, un assolo di flauto che ricorda i Jethro Tull, per continuare in un rock 'spaziale' dei primi Pink Floyd e terminare in 'Paint Black' degli Stone. Tutto l'album e' concepito in questo modo. 'Burning Candle' e' un rock convenzionale, 'Hungry Lose' a parte l'inizio strumentale rockeggiante, e' un lungo blues. Per essere un album del 1970, la sonorità e' eccellente.

Revelation


Facts Of Death

Highway - Highway

Power Trio, del Minnesota, questo è il primo e unico album che hanno fatto, prodotto da una etichetta indipendete. Il disco e' così raro e difficile da ottenere che e' diventato un vero e proprio pezzo di culto per tutti i collezionisti del genere, come tutti gli album di rock anni 70 diventati leggenda, Truth and Janey, Poobah, Morly Grey, Wedge, Demian, Totty, Cain. La band si forma nel 1972, l'album esce dopo tre anni di lavoro, il successo però e' solo a livello locale.
L'album, e' composto totalmente da Steve Murphy, chitarrista del gruppo, nella pura tradizione del rock Nord Americano. In Alcune sonorità ricorda gruppi come Grand Funk Railroad, Josefus, Bolder Damm e Morly Grey. La canzone 'Meadow' ricorda molto i primi Cream anche se l'arpeggio iniziale assomiglia un po troppo ad Albachira. Chi avrà copiato chi ?

My Music


Meadow

Foghat - Live

I Foghat sono un gruppo hard rock britannico, formato nel 1970 a Londra. La band era inizialmente formata da Dave Peverett (chitarra e voce), Tony stevens(basso), Roger Earl (batteria) e Rod Price (chitarra) dopo aver lasciato i Savoy Brown. Raggiunsero il picco di massima popolarità nella seconda metà degli anni 70. La loro canzone di maggior successo è la celeberrima Slow Ride, inserita anche nel gioco harmonix, Guitar Hero 3 Legends of Rock,e Grand Theft Auto San Andreas. Il celebre brano è anche nel film Svalvolati on the road e in una puntata de "I Griffin". Tre album raggiunsero il disco d'oro Night Shift nel 1976, a live album nel 1977, e Stone Blue nel 1978 .La band si sciolse non ufficialmente nel 1980, anche se attraverso milioni di cambi di musicisti e' arrivata quasi ai giorni nostri. Questo Live e' veramente potente , a primo orecchio , si nota leggera somiglianza con le sonorità dei primi Kiss, suono grezzo e tagliente , le due chitarre creano un tappento incredibile.

Fool for the City


Home in My Hand


Eight Days on the Road

Paul Kossoff - Back Street Crawler

Nell' Aprile del 1968 si unisce a Paul Rodgers (vocals) and Andy Fraser (bass) per formare i Free, con i quali pubblicò Tons Of Sobs(1968) , Free(1969) , Fire and Water(1970) e Highway(1970). La band in seguito si sciolse dopo un successo straordinario di pubblico e critica per il Live all' Isola di White. I vari componenti del gruppo scelsero la carriera solista. Back Street Crawler e' il suo primo lavoro da solista. L'album contiene solo 5 canzoni, che sono per lo più jam session rimaste inedite. La lunga iniziale ‘Tuesday Morning’, che riempiva un intero lato del vecchio vinile, è un compendio dei licks del chitarrista e dell’inconfondibile stile che ha reso canzoni come ‘Fire & Water’ ‘Mr. Big’ e ‘All Right Now’ immortali gioielli. Uno stile asciutto, apparentemente semplice, fatto di bending e frasi profondamente melodiche. Paul Kossoff, come Paul Rodgers, aveva il dono della sintesi: le sue parti non badano mai al superfluo, ma sono fatte delle note giuste. ‘Molten Gold’ che vede riuniti i quattro Free, mostra ancora una band ancora capace di creare piccoli grandi canzoni, in cui blues e soul, feeling e misuratezza, creano una perfetta armonia. Album Blues da far rizzare i peli.

I'm Ready


Molten Gold

Beckett - Beckett

A mio parere stupendo album Prog, anni 70. La bend e' veramente sconosciuta. Nata a Newcastle nel 1970 , da Ken Mountain ex Yellow. Grosse influenze dei Led Zeppelin in A Rainbow's Gold , nei riff di chitarra e nel ritmo incalzante proposto dalla batteria. Green Grass Green , canzone con pochi fronzoli, ritmo frenetico intermezzati da aree da musica classiche , simile in questo a pezzi di Prog Italiano.

Rolling Thunder


A Rainbow's Gold


Green Grass Green

Jack Bruce & Robin Trower - Seven Moons

Un album di quest' anno ma visti gli autori e sicuramente da ascoltare. Dopo la reuonion dei Cream del 2005 quando Clapton e Baker non hanno più voluto continuare , Bruce e Trower sono andati avanti per la loro strada. Impressionante la continuità musicale di questo album, rispetto al 1982 e ai due album che questi 2 signori hanno già pubblicato assieme. Da soli hanno prodotto ben 11 canzoni. La più vicina alla scena dei Cream in quanto a suoni e a contenuti è sicuramente "Lives of Clay". Trower ha uno stile grintoso quasi Hendriano nei suoi soli mettendonci un po di psichedialia, manca di sicuro però la potenza dei cream. Tanto blues ma ancora lontano dagli antichi fasti.

Lives of Clay

West Bruce Laing - Why Dontcha

Dopo l'uscita del bassista/produttore Felix Pappalardi e il tastierista Steve Wright, i rimanenti membri dei Mountain, Leslie West (chitarrista) e Corky Laing (battieria) forgiarono una nuova alleanza con il bassista Ex-Cream Jack Bruce. Il super gruppo Hard Rock debutto con 'Why Dontcha', nel 1972, l'anno dopo arrivò 'Whatever Turns You On'.
Il trio Bruce, West e Laing ebbe breve vita , si dissolse nel 1974 , poco prima di rilasciare nel 1974 il Live 'n' Kickin' concert set. L'album è di certo l'incontro dei Mountain con i Cream ma senza trovare la potenza del rock dei Mountain, ne il fantastico stile dei Cream. Alla fine della fiera e' un album che si piazza nel mezzo senza colpo ferire. Sicuramente i pezzi più 'Mountain' sono Why Dontcha e Love Is Worth the Blues

Why Dontcha


The Doctor>


Love Is Worth the Blues

Capability Brown - From Scratch

La Band nel panorama della musica inglese e' ancora un culto della musica 'Progressive', soprattutto dopo l'uscita del loro secondo album Voice. La band era composta da sei componenti, ognuno dei queli suonava uno strumento e cantava.
La formazione era composta Tony Ferguson (chitarra e basso), Dave Nevin (tastiere, chitarra , basso) Kenny Rowe (basso, percussioni), Grahame White (chitarra, liuto, balalaika, tastiere), Joe Williams (percussioni) and Roger Willis (batteria, tastiera).
Ferguson e Nevin hanno scritto la maggior parte del materiale della band, eccellendo anche in cover come Rare Bird’s Beautiful Scarlet e Redman, Argent’s Liar, Affinity’s I Am And So Are You e Steely Dan’s Midnight Cruiser.
La parte forte di questo gruppo erano le vocalizzazioni. In molte canzoni, una massa di cori e seconde voci, dal baritono al farsetto. In From Scracth, la canzone simbolo di questo genere, e' sicuramente Liar, in alcuni punti eccezionale. Nel secondo album, rilasciato nel 1973, acclamato dal pubblico, ci sono 20 minuti di ricca melodia, Circumstances (In Love, Past, Present, Future Meet) . Dopo il 1974 il gruppo bnon produsse più nulla.

Liar


No Range

Riot - Rock City

Due ex membri degli sconosciuti Kon-Tiki, il chitarrista Mark Reale e il batterista Peter Bitelli, dopo aver reclutato il bassista Phil Fiet ed il compianto singer Guy Speranza, danno vita verso la metà degli anni ‘70 ad una delle band più importanti ed influenti dell'US Metal, i newyorkesi Riot. Rock City esce nel 1977, originariamente per la piccola ed indipendente Fire-Sign Records, ma in seguito ristampato dalla Sony per il mercato nipponico e dalla CBS per il resto, ancor prima quindi che in Europa esplodesse la NWOBHM, ancor prima degli esordi dei vari Iron Maiden e Def Leppard, maggiori esportatori del metal europeo negli States, quando quello che oggi viene comunemente definito proto-metal stava attraversando la sua evoluzione ed il passaggio di consegne all'heavy metal, ed è proprio in tale contesto di transizione che va ad inserirsi l'esordio dei Riot, un album di heavy rock che spalanca le porte della realtà hard n' heavy negli USA.
Si parte in maniera dura e rocciosa con Desperation, la sezione ritmica è potente e martellante, i riff taglienti e sporchi in pieno stile hard rock, e lo stesso avviene nella successiva Warrior, uno dei brani più noti del platter e più in generale degli esordi dell'act newyorkese. E' puro hard rock con la frizzante title-track, infatti Rock City sprigiona una carica di energia ed elettricità davvero sorprendente, con un riff sporco ed elettrizzante che ricorda gli AC/DC. Mark Reale, senza comunque dimenticare la pressoché impeccabile prova di Speranza al microfono, ma nell'aggressiva e grintosa Angel essi devono dividere la scena con la coppia ritmica Iommi-Bitelli, come avviene anche nell'arrembante Heart Of Fire e nella stupenda Gipsy Queen, dura ed ariosa al tempo stesso, oltre a possedere un bel refrain. A chiudere e suggellare il primo album firmato Riot è posto il brano che più si differenzia dal resto della release, infatti la bellissima e melodica This Is What I Get è una canzone molto vicina a quello stile album rock che presto si sarebbe affermato negli States e che fin da subito mostra la chiara predisposizione dei Riot verso le buone melodie. by www.rockline.it

Rock City


Gypsy Queen


This Is What I Get

Triumph - Just A Game

Dopo il primo album Rock & Roll Machine del 77, questo Power Trio , viene subito paragonato ai cugini Canadesi dei Rush. Quest' album, che nasce due anni dopo nel 79 , Just a Game, anche se con alti e bassi, e' sicuramente il tentativo di togliersi di dosso quella benedetta etichetta. Tentano di creare una propria personalità sicuramente più blues e meno Hard Rock rispetto al primo album. Il chitarrista Rik Emmett , partorisce "Hold on" un traccia particolarmente eleborata che riunisce un blues molto lento in alcune parti , per non parlare di Young Enough to Cry, un blus abbastanza monostono. Unica traccia che tiene un legame Hard Rock con il precedente album e' American Girls. "Move on" sembra quasi un pezzo del Stix.

American Girls


Young Enough To Cry

Three Dog Night - Suitable For Framing

Secondo Album, pubblicato a solo 2 mesi dall'uscita del primo. Contenne, ben due super Hit "Easy to Be Hard," e dal musical Hair "Eli's Coming", inltre un versione per il pubblico americano di "Lady Samantha" di Elthon Jhon. Un altra canzone che fece molta strada e' il classico "Celebrate" , con il ritornello "Celebrate, celebrate, dance to the music".

Ain't That A Lotta Love

Coldwater Army - Peace

L' LP Peace del 1971 e' un esempio raro di psych rock album. Unico album di questo gruppo , come genere molto somigliante ai primi album dei Point Blank.

Hey People


By Your Side

Wishbone Ash - Hot Ash

Durante gli anni 70 i Wishbone Ash erano il gruppo più famoso in Gran Bretagna. La nascita del gruppo e' del 1966, quando il batterista Steve Upton formò la band chiamando Empty Vessels con il bassista/vocalist Martin Turner e il chitarrista Glen Turner. Il primo nome dato al gruppo fu Tanglewood. Il loro manager Copeland poi decise di cambiare il nome in Wishbone Ash. Nel 1970 il primo album autointitolato, poi Pilgrimage and Argus. Nel 1973 con Wishbone Four fecero il salto di qualità. Nel 1979 uscì dal gruppo Turner , per essere rimpiazzato dal ex-King Crimson bassista/vocalist John Wetton. Questo e' un album in cui sono presenti le migliori performans live del gruppo.

Helpless

Three Dog Night - One

Album di debutto, del gruppo,fondato dai vocalisti Danny Hutton, Chuck Negron e Cory Wells, Mike Allsup (guitar), Jimmy Greenspoon (keyboards), Joe Schermie (bass) eFloyd Sneed (drums). L'album fu pubblicato nel 1969 , inizialmente con la cover One di Harry Nilsson, attivando subito i Top five. L'album nella sua totalità e' molto eclettico e libero nell idea di Rock cehs alla porte stava per nascere. Altre cover di quest' album sono "a Little Tenderness" di Otis Reading , "Nobody" di Larry Williams , "It's for You" di John Lennon/Paul McCartney.

Nobody


Find Someone To Love

Bedlam - Anthology

I BedLam (nati originalmente nel 1972 sotto il nome di Beast) , fu band Hard Rock britannica formata da voce Frank Aiello (proveninete dai Truth), chitarra Dave Ball (proveniente dai Procol Harum) , basso Dennis Ball (Proveniente dai Long John Baldry) , Batteria Cozy Powell (proveninete dal gruppo di Jeff Beck). Fecero un solo album nel 1973 prima di sciogliersi nel 1974.

Funky Woman


Candy (Rainbow Over New York)